Was tuberculosis feared and reviled?

Consumptive Chic: En dødelig skønhedstrend

05/04/2023

Rating: 4.79 (11530 votes)

"Tæring, er jeg klar over, er en flatterende sygdom," skrev forfatteren Charlotte Brontë i 1849, mens hun observerede sin søster Annes kamp mod den sygdom, vi i dag kender som tuberkulose. Anne døde samme år, kun 29 år gammel, blot måneder efter deres søster Emily også var bukket under for sygdommen i en alder af 30. Men hvordan kunne en så dødelig og ødelæggende sygdom nogensinde blive betragtet som "flatterende"? Dette bizarre sammenspil mellem tuberkulosens symptomer og kvindemoden fra slutningen af det 18. til midten af det 19. århundrede skabte et fænomen kendt som "Consumptive Chic". Det var en tid, hvor sygdommens hærgen blev romantiseret og forvandlet til et tragisk, men eftertragtet, skønhedsideal.

Could tuberculosis enhance a victim's beauty?
The idea, however, that tuberculosis – a disease characterised by wasting, diarrhoea, coughing and the spitting of blood – could enhance its victim’s beauty is less relatable.
Indholdsfortegnelse

Sygdom som Skønhedsideal

I perioden fra omkring 1780 til 1850 var tuberkulose, eller tæring som det oftest blev kaldt, ansvarlig for op mod 25% af alle dødsfald i Europa. Alligevel blev sygdommen paradoksalt nok glamouriseret. Årsagen lå i en foruroligende overensstemmelse mellem sygdommens symptomer og tidens herskende skønhedsideal. Den victorianske og romantiske æras ideal var en kvinde, der var bleg, tynd og skrøbelig. Disse træk signalerede en høj social status; en kvinde, der ikke behøvede at udføre fysisk arbejde og som levede et beskyttet liv indendørs. Hendes blege hud var et bevis på, at hun ikke sled i solen, og hendes spinkle krop viste, at hun var delikat og fin.

Tuberkulosen frembragte netop disse træk. Sygdommen førte til et gradvist vægttab, som gjorde den syge tynd og afmagret. En konstant, lav feber gav huden en spøgelsesagtig, næsten gennemsigtig bleghed, mens kinderne og læberne fik en unaturlig, rosenrød farve. Øjnene kunne fremstå usædvanligt store og skinnende, hvilket yderligere bidrog til et æterisk og følsomt udseende. Disse symptomer, der i virkeligheden var tegn på kroppens langsomme forfald, blev i stedet tolket som tegn på spirituel dybde, kunstnerisk følsomhed og en raffineret skønhed. I modsætning til andre frygtede sygdomme som kopper eller kolera, der efterlod synlige og vansirende ar, blev tuberkulosens forfald anset for at være en blid og næsten poetisk proces.

En Dødelig Mode

Moden i denne periode afspejlede og forstærkede dette ideal. Kvinder bar kjoler i lette, gennemsigtige stoffer som musselin, ofte i hvide eller pastelfarver, der lignede de natkjoler, de syge bar. Kjolerne havde et højt, empire-snit, der sad lige under brystet, hvilket fik stoffet til at falde løst om kroppen og fremhæve en slank og viljeagtig figur. Udskæringerne var ofte dybe og brede, designet til at eksponere et tyndt kraveben og knoglede skuldre. Nogle modeplader fra tiden viste endda skygger tegnet ind mellem skulderbladene for at give illusionen af en endnu mere afmagret ryg.

Kropsholdningen var også en del af looket. Korsetter blev designet til at skabe en smal talje og en let foroverbøjet, næsten kuet, holdning, der signalerede skrøbelighed og underdanighed. Hvis man ikke var naturligt syg, kunne man ty til kosmetik for at efterligne looket. Bleg pudder, en smule karmin på læber og kinder og endda brugen af belladonna-øjendråber for at udvide pupillerne og få øjnene til at funkle, var alt sammen metoder til at opnå det eftertragtede "consumptive" udseende.

Sammenligning: Sygdomssymptom vs. Skønhedsideal

Symptom på TuberkuloseSkønhedsideal i det 19. århundrede
Bleg, næsten gennemsigtig hudAristokratisk bleghed, et tegn på et liv uden fysisk arbejde
Rødmossede kinder og læber (feber)Et udtryk for intens følsomhed og passion
Gradvist vægttab og afmagringEn spinkel, delikat og skrøbelig kropsfigur
Store, skinnende øjne (feber)Et spirituelt og sjælfuldt blik
Letargi og træthedEn yndefuld og passiv femininitet

Romantisering i Kunst og Litteratur

Kunsten og litteraturen spillede en afgørende rolle i at cementere billedet af den smukke, døende kvinde. Operaen *La Traviata* fra 1853, med sin tuberkuloseramte heltinde Violetta, er et af de mest berømte eksempler. Historien var inspireret af den virkelige franske kurtisane Marie Duplessis, der døde af sygdommen i 1847, kun 23 år gammel. Hendes skønhed og tragiske skæbne gjorde hende til en legende.

Digtere som John Keats, der selv døde af tuberkulose, blev set som genier, hvis kreativitet blev forstærket af deres lidelse. Sygdommen blev associeret med en forhøjet mental og følelsesmæssig tilstand. I malerier blev kvinder afbildet som blege, næsten marmorlignende figurer, der så ud til at svæve mellem liv og død. Denne æstetisering af lidelse var en måde for samfundet at bearbejde den udbredte og ofte pludselige død, som tæring bragte med sig. Ved at gøre døden smuk, blev den måske også lettere at acceptere.

How was TB treated in the 1800s?
In the early 1800s, treatments for TB disease included: Inhaling hemlock or turpentine. Antibiotics were a major breakthrough in TB treatment. In 1943, Selman Waksman, Elizabeth Bugie, and Albert Schatz developed the antibiotic streptomycin. Waksman received the Nobel Prize in Physiology and Medicine in 1952 for this discovery.

Fra Skønhed til Socialt Onde

Opfattelsen af tuberkulose begyndte at ændre sig drastisk i sidste halvdel af det 19. århundrede. Videnskabens fremskridt var den primære drivkraft. Ordet "tuberkulose" dukkede første gang op på skrift i 1839, men det var først senere, med opdagelsen af, at sygdommen var forårsaget af en smitsom bakterie (*Mycobacterium tuberculosis*), at romantikken forsvandt. Sygdommen var ikke længere et tegn på en medfødt, følsom konstitution, men en smitsom plage, der trivedes under dårlige hygiejniske og sociale forhold.

Denne nye viden førte til omfattende sundhedsreformer. Fokus skiftede fra individets skrøbelighed til samfundets ansvar. Tuberkulose blev nu stærkt forbundet med fattigdom, overbefolkede boliger og dårlig ernæring. Det "flatterende" ved sygdommen forsvandt, og i stedet blev den et symbol på social elendighed. Som et resultat blev sundhed det nye statussymbol for de velhavende. En sund, robust krop med kurver og en let solbrun kulør begyndte at erstatte det blege, afmagrede ideal. Moden fulgte med: kjolelængder blev kortere for at undgå at slæbe smitte med ind fra gaden, og korsetter blev designet til at fremme en mere oprejst og "sund" kropsholdning.

Ofte Stillede Spørgsmål (OSS)

Hvorfor blev tuberkulose anset for at være "flatterende"?

Tuberkulose blev anset for flatterende, fordi dens symptomer – bleg hud, vægttab, røde kinder og skinnende øjne – passede perfekt med det romantiske og victorianske skønhedsideal om en delikat, skrøbelig og følsom kvinde af høj social klasse.

Hvilke berømte personer led af tuberkulose i denne periode?

Mange kunstnere og forfattere led og døde af tuberkulose, herunder Brontë-søstrene (Emily og Anne), digteren John Keats, komponisten Frédéric Chopin og kurtisanen Marie Duplessis, som var inspirationen til operaen *La Traviata*.

Hvornår holdt tuberkulose op med at være "moderne"?

Tendensen aftog i sidste halvdel af det 19. århundrede. Den primære årsag var den videnskabelige opdagelse af, at tuberkulose var en smitsom bakteriesygdom. Dette fjernede den romantiske mystik og erstattede den med en frygt for smitte og et fokus på offentlig sundhed og hygiejne.

Hvis du vil læse andre artikler, der ligner Consumptive Chic: En dødelig skønhedstrend, kan du besøge kategorien Sundhed.

Go up